Ja, vad kan man säga? Ser man en romantisk komedi med både Katherine Heigl, Ashton Kutcher, Sarah Jessica Parker och (ve och fasa!) Jon Bon Jovi får man vad man förtjänar – det vill säga en reklamfilm för New York dränkt i sirap, produktplacering och cameo-roller.

Att ”Texas Killing Fields” är en oberoende producerad lågbudgetrulle märks, den har några tydliga drag gemensamt med filmer som jag framför allt brukar lyckas fånga på Stockholms filmfestival. Den skakiga kameran i ett försök, antar jag, att vibba av någonting dokumentärt, och den stilla, ödesmättade musiken, till exempel. Kanske hade jag ursäktat den för att falla in i precis samma stilistiska mönster om det hade varit en bra film.

Det är alltid ”The Departed”, ”Maffiabröder” och ”Gangs of New York” som det snackas om när man börjar prata om Martin Scorsese och hans bästa alster. Tyvärr har den film som jag anser vara hans bästa – ”The King of Comedy” – fallit i glömska och tas sällan upp. Eftersom filmen ofta glöms bort gör också Robert De Niros rollprestation det tråkigt nog, en prestation som är en av hans allra vassaste.

Barnfilmen ”En katt i Paris” lutar sig mot ett traditionellt hantverk och en genuin berättarglädje. Det är opretentiöst på ett avväpnande sätt, dessutom snyggt som attan.

SFF 2011 – Är Tomas Alfredsons internationella debutfilm precis så bra som alla säger? Både ja och nej. Miljöerna är perfekta, fotot mästerligt men storyn svajar. Skådespelarna är i toppform men inte alla kommer till sin fulla potential.

Nu var det väl ingen som på riktigt trodde att David Fincher skulle sjabbla bort ett sådant lättillgängligt och explosivt grundmaterial. ”The Girl with the Dragon Tattoo” rullar i allmänhet på fint och klär Stieg Larssons superdeckare i en mörk och välsittande kostym.

Stig-Helmer är tillbaka och med undertiteln ”En skamlöst nostalgisk komedi” råder det ingen tvekan om vad det handlar om. De som möjligtvis kan uppskatta den sjätte Stig-Helmer-filmen ska ha sett alla de andra filmerna och vilja skratta åt skämt man hört många gånger förr.

Den korta speltiden, 50 Cents sporadiska voiceover och förklarande titelskyltar som endast ges till ett par karaktärer säger mig att här har en hel del klipp gjorts för att försöka rädda filmen. Det misslyckades.

Cannes 2011 – De som inte redan tyckte att religiösa sekter var skrämmande lär ändra uppfattning efter den här filmen om en medlem som flytt men plågas av minnen och paranoia. Olsen-tvillingarnas lillasyster Elizabeth är ett stjärnfynd i huvudrollen och regissören Sean Durkin skapar en tät, obehaglig stämning som långsamt byggs upp.

Mästerdetektiven och hans trogna sidekick är tillbaka i ännu ett Guy Ritchie-regisserat äventyr där det liksom i originalet finns gott om humor, action och twistar. Men problemet är att det svalt osar déjá vu över det hela. Och stackars Noomi Rapace får inte mycket att göra.

#SFF11 – Precis vad film-Sverige behöver: ett landsbygdsdrama om dysfunktionella familjer med gott om ångest och Dramaten-skådespelare. Det är inte det värsta de inblandade kläckt ur sig (ska gudarna veta…) och ibland tänder det till, men lika ofta är det ojämnt, teatraliskt, övertydligt och förutsägbart.

”Forrest Gump” är en film som nästintill alla har sett. Antingen har man sett den på bio, hemma på DVD, på TV eller i skolan. Det är en film som det alltid pratas om och som fortfarande i allra högsta grad lever och har högt värde. Det som är bra med detta är att den faktiskt förtjänar varenda sekund i rampljuset, den är inget annat än ett suveränt verk och regissören Robert Zemeckis har aldrig, varken innan eller efter, gjort en bättre film.

Brad Pitt har Oscarsnomineringen (och möjligtvis statyetten) kirrad och baseballfanatiker lär dregla sig mätta på den här snitsiga sportfilmen. Men även om man lyckas undvika en del förväntade klyschor och publikfrieri så blir det mer snack än känslor.

Det är tio år sedan skräcksnubben John Carpenter senast släppte en rulle, den allt annat än hyllade ”Ghosts of Mars”. Har då tiden gjort honom gott? Har han hittat sin mojo igen? Både ja och nej.

Det är lite mer fart och tempo än i originalet, men även ojämnt och lite intetsägande.

När julen börjar närma sig brukar jag och många andra alltid försöka se lite filmer med jultema för att kicka igång och förstärka den känsla som man jagar i dessa tider. Frank Capras ”Livet är underbart” brukar vara den film som i det sammanhanget nämns som den största, viktigaste och mest klassiska. Detta gäller framför allt om man frågar någon som är bosatt i USA, där filmen anses odödlig och av många ses en gång varje år.

”Simon och ekarna”, baserad på Marianne Fredrikssons bästsäljande roman med samma namn, är ett av svensk films stora prestigeprojekt. Filmad i det grandiosa Cinemascope-formatet och med starka namn i rollistan tyder mycket på en storslagen film, men lever den upp till de höga förväntningarna?