Det är självfallet välkommet att inom svensk film kliva ur standardgenrer som deckare och slapstickkomedi. Men ska man göra en psykopatthriller värd namnet behövs en sympatisk hjälte, en intressant skurk, en vettig intrig… Ja, allt som den här filmen tyvärr saknar.

Är man amerikansk turist i en skräckfilm är man tydligen tillåten att bete sig hur dumt som helst. Som att till exempel åka på en förbjuden, improviserad guidad tur i efter kärnkraftskatastrof övergiven stad i Ukraina. Visst hoppar man till ibland men i övrigt är det mestadels korkad dialog och en massa springande som gäller.

Wes Anderson slår åter till med sin kufiga humor och skildrar ung kärlek i en simpel men finstämd historia om en småstads jakt på två förrymda barn.

Att en film som kom ut år 1937 fortfarande är lika svidande vacker och förtrollande 75 år senare är nästan svårt att komma runt i huvudet, men så är det. ”Snövit och de sju dvärgarna” existerar i lite av ett eget universum, ett universum där tid och rum inte spelar lika stor roll. Leonardo da Vincis ”Mona Lisa” och Bob Dylans ”The Times They Are a-Changin” existerar i samma universum.

”Prometheus” bryter ett par landningshjul men undviker tack vare en stark tredje akt att krascha fullkomligt. Storslagna idéer samsas med trist dialog, magnifika bilder med yxiga vändningar i storyn. Noomi Rapace går all in.

Den nya, envisa moderna sagotrenden. Dags för andra omgången av Snövit i en mörk, tungt beväpnad actionvariant som lider av ojämna huvudrollsinnehavare och regissör men förmår ändå att leverera ett snyggt och välförpackat stycke äventyr.

Jag minns mitt första möte med Ghost Rider. Svenska tidningen Mega Marvel, någon gång på nittiotalet, introduktionen av en ny karaktär, Danny Ketch, som skulle bära den eldfängda fanan vidare efter Johnny Blaze. Mitt tonåriga jag blev såld direkt. Vilken cool karaktär. Ska det vara så svårt att göra en riktigt bra, enkel men hård och mörk, rulle baserad på honom? Tydligen. Nuförtiden är Blaze tillbaka som Ghost Rider i serietidningarnas värld, och det är samme man som syns i filmerna, fast jag tror inte det är hans fel.

#Cannes 2012 – Boken är inflytelserik och ett stycke litterär historia. ”On The Road” som film är en lite snyggare ”American Pie”, utan humorn. Det finns inget stort eller klassiskt i den här historien om ungdomar som röker på, ligger runt, snattar och struntar i att ta ansvar för något.

#Cannes 2012 – Mordhistorien i ”The Paperboy” är inte höjden av originalitet, men ”Precious”-regissörens spännande touch och en oförglömlig Nicole Kidman gör den till en skön liten guilty pleasure-thriller.

Ett hederligt gammalt 2D-äventyr med det distinkta persongalleriet från Sjumilaskogen. Det känns väl tryggt såhär i Pixar-åldern? En cynisk nypremiär, säger du? Men Nalle Puh är väl inte cynisk?

Redan med Saul Bass snygga och stilbildande titelsekvens sätter Alfred Hitchcock tonen för en av sina absolut bästa filmer. ”I sista minuten” är en legendarisk film som är mycket svårslagen i thrillergenren och även om jag kunde så skulle jag inte ge mig på att förändra en enda bildruta.

#Cannes 2012 – Italiens första film i 3D blev dessvärre inget annat än ett kul experiment av den legendariska skräckregissören Dario Argento.

#Cannes 2012 – Den osannolika duon Cronenberg vs Pattinson har skapat en lågmäld betraktelse av vår värld och de rika som styr den. ”Cosmopolis” är en sexig, filosofisk noir-thriller som kan bjuda in till diskussioner – eller långdragna gäspningar.

Vi bjuds på några få uns spänning här mot slutet, men med så många fåniga inslag och framför allt två karaktärer som det knappt går att titta på utan att rodna så störtdyker ”Man on a Ledge” i princip redan från starten.

Vincent Gallo gör en mordisk talibankrigare på flykt i de polska urskogarna, utan en enda replik till hjälp. Får man möjligheten bör man se denna lilla film som flög långt utanför radarn för biografdistribution i Sverige.

#Cannes 2012 – Den lille hobbiten har blivit stor, och seriemördare. ”Maniac” är Elijah Woods mörka enmansshow, en djupdykning ner i ett plågat psyke, även om han själv sällan syns i bild.

#Cannes 2012 – Andrew Dominik, som gav oss hyllade westerndramat ”Mordet på Jesse James av ynkryggen Robert Ford”, hoppar till modern tid och en värld av småkriminella busar. Med sig har han Brad Pitt och James Gandolfini i rollprestationer som det slår gnistor om. Något annat positivt har jag svårt att hitta i den überlångsamma ”Killing Them Softly”.