Berlin 2013 – Årets öppningsfilm på Berlins internationella filmfestival tog hela 9 år att färdigställa. Den anrika perfektionisten Wong Kar Wai finputsar in i det sista, och lade ner så pass lång tid på föregående ”In the Mood for Love” att personalen bakom Cannesfestivalen oroade sig för att filmen inte skulle ha möjlighet att delta i tävlan där den planerades ha sin världspremiär år 2000. Hans senaste verk må inte ha ens chans att vinna, då den visas utanför tävlan, men är trots det en bländande ballad att svepas med i.

Han är tillbaka, allas vår Österrikiske bodybuilder tillika ex-Terminator/-Governator. Äldre än någonsin och utan förbättrade skådespelarfärdigheter laddar han bössan och avfyrar oneliners, som om 80-talet aldrig tagit slut. Att resten av filmen utan Arnie hör hemma i en DVD-back på ICA är det kanske ingen som ens bryr sig om.

#GIFF13 – Att koncentrera sig på realism i en thriller är inte alltid den bästa av idéer, verkligheten har en förmåga att kunna vara rätt tråkig i längden, men med några få undantag ror ”A Hijacking” iland den båten.

Postkolonialism, prostitution, vulgärt och sorgligt, mycket naket. Ulrich Seidls första ”paradiskskildring” är en fluga på väggen i ett rum som vi gärna inte besöker, åtminstone inte förrän vi blir gamla och bottenlöst ensamma.

#GIFF13 – Pinochets Chile. Det var väl här någonstans det började ta slut, en del av historien jag var helt omedveten om. Svarta luckor är sällan kul men som tur är ger ”No” mig en alldeles utmärkt lektion.

I ett försök till ”Bring it On” möter ”Bridesmaids”, bjuder ”Pitch Perfect” på en frisk fläkt i den nördiga gruppindelningen, de bitvis roliga scenerna samt de välproducerade sångnumren, men även på bristande kemi och ett stinkande lager av unkna stereotypfällor som man faller i gång på gång.

Nyligen puttade han ner Orson Welles från ”Världens bästa film”-tronen samtidigt som hans manipulerande regitekniker skildras i HBO-filmen ”The Girl”. Spänningens mästare är ständigt aktuell och nu kommer filmen om hans största chansning tillika största succé. Men trots Anthony Hopkins fylliga fat-suit och skrattkittlande imitationer så lever Hitchcock aldrig riktigt upp till namnet.

Fullplottrad av smarta detaljer och referenser blir ”Röjar-Ralf” till en kul studie, men som film i helhet faller både storien och karaktärerna lite platt.

Med sin starka genombrottsfilm skildrar Paul Thomas Andersson inte bara porrfilmsvärlden med dess tragiska livsöden utan även övergången i en imponerande detaljrik tidsera. Mark Wahlberg överskuggas av sina fantastiska motspelare men det är fortfarande en film som är svår att inte engagera sig i.

#GIFF13 – Älskade Peter Greenaway. Med filmer som ”Pillow Book” fann han vägen till mitt hjärta och sviker mig inte så nu heller. ”Goltzius and the Pelican Company är ett, lätt uttryckt, intressant verk.

#GIFF13 – Island, alltså. Detta underskattade filmland. Jag är själv inte alltför bevandrad i dess cineastiska flora men tenderar blir glad när de vandrar min väg. Senast var för två, tre, år sedan med thrillern ”Reykjavik – Rotterdam”, nu gäller det ”Djupet”. Som har en likvärdig nagelbitarfaktor. Minst.

#GIFF13 – Debutfilmer med idel gröna namn i rollistan, det lovar sällan gott. Så brukade det åtminstone kännas. Men jag tycker det verkar bli allt vanligare att folk utan erfarenhet visar en oväntad styrka. ”Din barndom ska aldrig dö” är mitt senast sedda exempel.

#GIFF13 – Det finns två typer av svenska filmer som gett vår filmindustri oförtjänt dåligt rykte bland folk och fä i och runt min generation. Det ena är massproducerade deckare på TV-budget, det andra är arvet efter Ingmar Bergman. ”Förtroligheten” gör sig skyldig till det sistnämnda.

#GIFF13 – ”Berberian Sound Studio” är verkligen en fest för örat men kanske främst fantasin, som lockas till att leta fram en del underhållande fast mest väldigt otäcka bilder ur det undermedvetna. Den knapphändiga storyn som ackompanjeras av ljud mer än faktiskt foto är medvetet luddig, vilket säkert kommer provocera många medan andra kommer uppskatta dess nytänkande och de kalla kårarna som utan synlig anledning letar sig nedför ens ryggrad.

…och gör det fantastiskt bra! Det andra skådespeleriet är också, med vissa undantag, mestadels mästerligt och den storslagna 1800-tals historien om kärlekstörstande Anna är gripande och lika aktuell idag som då.

På den amerikanska affischen för ”Texas Chainsaw 3D” står det: ”Evil wears many faces”. Det är en rätt kul tagline, med tanke på att den motorsågshärjande galningen Leatherface signum är att bokstavligt talat bära sina offers ansikten över sitt eget efter att ha skurit loss dem. I filmen finns en scen som mycket ingående demonstrerar denna ritual. Men roligare än den taglinen blir det aldrig.

#GIFF13 – ”Keep The Lights On” dyker ner i New Yorks gaysamhälle kring millennieskiftet, och mer specifikt två killars långa men aldrig problemfria förhållande till varandra. Som ett bögarnas svar på ”Amour” belyser den kärlekens baksidor och vågar visa smärtan.