Parodigenren har alltid varit en ojämn genre och är speciellt på bottennivå nu med ”Scary Movie”-genren och dess ruttna, oräkneliga efterföljare. Ironiskt är att skaparna av både genren och dess banbrytande genombrottsfilm varit med och försökt återuppliva stämningen från de filmer de stolt regerade 1980-talet med i just ”Scary Movie”-uppföljarna men misslyckats.

Franska vemodiga kärleksdramer är ingen bristvara och ”Mademoiselle Chambon” är liksom många vacker, välspelad och gripande men tyvärr även väldigt förutsägbar.

Mitt bland alla eländiga romcoms som Hollywood spyr ur sig vid den här tiden på året så är det här lite udda italienska kärleksäventyret en frisk fläkt, mycket tack vare underskattade superaktrisen Tilda Swinton.

I likhet med Colin Nutleys kalkon ”Angel” har den konstiga trailern till ”För kärleken” skapat en ångestliknande pinsam känsla hos biopubliken. Och liksom ”Angel” är själva filmen inte mycket bättre.

Allas vårt gröna träsktroll med vänner är tillbaka för ett, som det heter, ”avslutande kapitel” och visst lyckas man runda av serien med viss värdighet och lyckade skämt även om den popkulturella sagan känns en aning urmjölkad vid den här tiden.

Hetlevrade italienska familjer visar sig fortfarande vara en underhållande färskvara i filmens värld i händerna på turkiske queerregissören Ferzan Ozpetek (”Det turkiska badet”) som levererar en småknäpp, charmig och gripande film i gränslandet mellan valfri Almodovar-film och Robert Altmans ”Gosford Park”.

Beck och Gunvald fortsätter lösa mordfall som är ungefär lika intressanta eller originella som i någon av dem tjugo senaste filmerna, eller valfritt ”CSI”-avsnitt. Snyggt och småspännande som bäst, men ofta rutinmässigt och förutsägbart.

Barnboksrullen ”Nanny McPhee” om en magisk barnvakt ful som stryk (tänk Mary Poppins med vårtor och fat suit) är kanske inte årets mest efterlängtade men lär funka för barn med förkärlek till slapstick och grisar. En övre åldersgräns vore att föreslå dock.

Störst är inte alltid starkast, bevisar SF när årets första ordentliga actionrulle inte ingår i den hittills ganska tama Biosommaren. ”A-Team” är två timmar skönt, opretentiöst biogodis som lyckas vara testosterongrabbig utan att samtidigt vara pinsamt korkad, som ofta är fallet med vapenfixerade, muskelfixerade agentfilmer.

”Varning för vilda djur” är gjord som om 1990-talet aldrig existerat. Eller möjligen som en hyllning till oförargliga barnfilmsklassiker som ”Ensam hemma” och ”Dr Dolittle”. I vilket fall så är det en lättsam men ganska tjatig djurkomedi med mer slapstick än hjärnan orkar med.

En parodi på Sveriges mest urmjölkade genre – polisfilm – hade aldrig suttit mer rätt i tiden men tyvärr siktas det lite väl lågt och humorn träffar lika ofta fel som rätt även om skådespelarna gör det uthärdligt.

Ridley Scott gör episk storfilm av Robin Hood-legenden med Russell Crowe och Cate Blanchett och visst är det ett koncept som inte kan misslyckas. Och det fungerar men saker och ting är lite för perfekta och i slutändan blir det en ganska feg film som inte riktigt vågar ta ut svängarna.

Robert Downey Jr tar på sig robotdräkten igen i den här pampiga serietidningsuppföljaren, årets första, och det blir adrenalinfylld action och vitsiga sarkasmer fast i större upplaga. Som film är den varken mycket bättre eller sämre än första men fans lär inte bli besvikna.