De sista avsnitten är äntligen här! Inför veckans ”Andor”-avslutning så fick MovieZine chansen att sitta ned och prata med Stellan Skarsgård. Tidigare under ”Andor”-säsongen så passade skådespelare som Diego Luna, Adria Arjona, Faye Marsay och Genevievie O’Reilly på att hylla svenskens insats i serien. När vi träffar Stellan så tycks han vara på ett toppenhumör, han bjöd till och med på en liten dans (som tyvärr inte spelades in) direkt efteråt på vägen till fikabordet.
Det råder heller ingen tvekan om att ”Andor” har varit ett projekt som legat Stellan varmt om hjärtat. Under vårt samtal nämner vi inga direkta spoilers, men jag rekommenderar ändå att du ser färdigt åtminstone det tionde avsnittet ur den andra säsongen först. Utöver snack om ”Andor” så glider samtalet även in på Stellans syn på AI som ett verktyg i filmskapandet och varför han fortfarande älskar sitt jobb:
”Det här var något speciellt”
Du har tidigare pratat väldigt varmt om Tony Gilroys ”Andor”-manus. Visste du hade det var såhär det skulle sluta för Luthen redan från att du tackade ja till rollen?
– Nej, men vi pratade om slutet för Luthen på så vis att vi diskuterade möjligheten att ha några flashback-scener också. Men till det här sista avsnittet kom jag inte med förslag på några ändringar eller något alls kring. Han skickade över det till mig som det ser ut nu – och det var så fint skrivet.
Verkligen. Det känns som att alla som tittar på den andra säsongen nu är eniga om att det här är något helt fantastiskt. Märktes det av redan under inspelningarna?
– Genom hela den här processen under skapandet av båda säsongerna, så kände vi alla att det här var något speciellt. Vi hade den bästa scenografen, det bästa sminket, bästa hårstylingen, de bästa skådespelarna… vi hade någonstans mellan 200-300 skådespelare, som alla var bra. Det fanns ingen skitstövel eller några stora egon, så det fanns ingen som förstörde den härliga stämningen under inspelningarna. Vi hade otroligt kul tillsammans.
Det är ju riktigt härligt att höra!
– Det var på många sätt som när man spelar in en liten indiefilm. För man lämnades också ensam med sin roll. Tony var i New York och vi hade sex olika regissörer på plats, som inte hade lika bra koll på rollerna som vi själva hade. De var väldigt bra! Men man lämnades ensam med sin rolltolkning på ett sätt som var riktigt trevligt också.
”Det var vi tvungna att sätta stopp för”
I ditt sista avsnitt så får vi några flashbacks, precis som du nämnde, hur gick det till rent praktiskt när ni skulle göra dig yngre?
– Jag behövde faktiskt inte göra alls mycket. Jag behövde se till att ha ansiktet med båda ögonen synliga hela tiden för kameran. Då kunde man ordna det digitalt efteråt. Det var egentligen det enda, att jag inte fick vända på huvudet för mycket.
Avsevärt bättre än att sitta åtta timmar i sminket för ”Dune” med andra ord.
– Haha, ja!
En av anledningarna till att vi fick vänta så länge på den här andra säsongen av ”Andor” var på grund av strejkerna. Där bland annat användandet av AI var en stor del av det man protesterade mot. Det kan ju användas som ett verktyg för att göra mycket gott också, men har det här varit en utveckling i branschen som skrämmer dig något?
– Det är intressant. För AI är precis som allt annat ett bara ett verktyg och det som spelar roll är vad man använder det till. Det som strejken och den här striden handlade om var hur kontrollen över detta område skulle se ut.
– Filmstudios fick inte göra det man ville göra, vilket var att kunna ta en stillbild av dig och AI-generera fram en full roll baserat på bara det. För att sedan kunna ha kvar och använda sig av det för all framtid. Vi behövde slåss för rätten till våra egna kroppar, ansikten och röster. Allt sånt behöver regleras.
– Särskilt i det amerikanska samhället där avreglering är allt man tänker på. För man ska alltid kunna utnyttja vem som helst, så mycket som möjligt… utan lagar som skydd. Det var vi tvungna att sätta stopp för.
”Tycker fortfarande att det är roligt”
Jag är glad över att ni tog den striden, nu får vi bara hoppas att AI kan användas som ett verktyg för något gott i filmbranschen.
– Ja. Jag menar, med CGI och allt som kom av det, så hade vi en riktig revolution. Vi har fått många fina upplevelser från det. Men om man tittar på två produktioner som jag gjort nyligen; ”Dune” och ”Andor”. Det är filminspelningar där vi har haft så många verkliga miljöer som möjligt. Där vi har varit på plats på verkliga ställen.
– Och det gör något med stämningen, man kan känna av det. Det är inte något datorgenererat, utan det andas och känns verkligt. Till och med de där jävla rågfälten på planeten Mina-Rau, som är så vackra, det var verkliga rågfält.
När jag pratade med några av dina skådespelare-kollegor inför premiären, så beskrev man ditt sätt att skådespela på som en slags lek. Är det något du gör medvetet? Skådespelar på ett lekfullt sätt alltså.
– Verkligen! Det måste vara roligt. Till och med när det gäller något seriöst, så behöver man känna sig lika fri som ett par barn som sitter och leker i en sandlåda. Och lika glada. Jag tror att det är absolut nödvändigt. Jag menar, jag har gjort 150 filmer och tycker fortfarande att det är roligt.
– Av just den anledningen att jag tycker att det är en lekfull miljö, där jag får träffa på nya skådespelare hela tiden. De kanske inte har lika mycket erfarenhet som mig, men det betyder inte att de är är sämre på något sätt. Det betyder bara att de har andra erfarenheter att dela med sig av.
Hela den andra säsongen av ”Andor” finns nu tillgänglig hos Disney+.
Läs också: ”Andor”-casten hyllar Stellan Skarsgård: ”En ikon i vår filmhistoria”
Läs också: Stellan Skarsgårds söner får inga råd i karriären: ”De måste göra sina egna misstag”
