Knark, zombies och musikalnummer – Danny Boyles 10 bästa filmer

Från genombrottet med kultfilmen ”Trainspotting” till den bioaktuella skräckuppföljaren ”28 Years Later” har brittiske Danny Boyle blivit känd för sin mångsidiga och energiska stil. Redan i debuten ”Dödsleken” (1994) etablerade han både sin påtagliga talang och ett framgångsrikt samarbete med blivande stjärnan Ewan McGregor. Båda slog igenom med ”Trainspotting” (1996), en rå skildring av heroinmissbruk i Edinburgh som snabbt blev ett kulturellt fenomen.

Under sin karriär har han växlat mellan olika genrer och blivit en av sin tids mest inflytelserika regissörer. Rysaren ”28 dagar senare” (2002) omdefinierade zombiegenren, sci-fi-filmen ”Sunshine” (2007) bevisade att han kunde hantera en större Hollywood-budget och ”Steve Jobs” (2015) var en annorlunda variant på biopics.

En av hans största kommersiella och kritiska framgångar var dock ”Slumdog Millionaire” (2008), som vann åtta Oscars, inklusive Bästa film och Bästa regi. Han regisserade även OS-invigningen i London 2012. Med sin visuella energi, snabba klippning och ofta socialt medvetna teman fortsätter han att roa och oroa oss, nu senast i efterlängtade uppföljaren till ”28 dagar senare”, ”28 Years Later”. Här är rankingen av hans tio bästa filmer.

10. A Life Less Ordinary (1997)

Boyles Hollywood-debut och uppföljare till ”Trainspotting” är en genremix av romantik, action och surrealism och hans kanske mest lekfulla film. En charmig kidnappningskomedi där en städare (Ewan McGregor) förlorar jobbet och råkar kidnappa sin chefs dotter (Cameron Diaz). Snart förföljs de av två – våldsamma – änglar (Holly Hunter, Delroy Lindo) från himlen som ska se till att de blir kära. En oförtjänt flopp med påtagligt gnistrande kemi mellan de två huvudrollsinnehavarna, inte minst i ett musikalnummer till “Beyond the Sea”.

9. Steve Jobs (2015)

Stiliserad biopic där Boyle skildrar tre avgörande lanseringar i Apples historia – med en pålitligt suverän Michael Fassbender som den briljante men komplicerade Jobs. Mer teater än traditionell biografi, där Aaron Sorkins typiskt rappa, dialogbaserade manus matchas av Boyles pulserande, sceniska regi. Dessutom med en lyxig rollista som inkluderar Seth Rogen, Jeff Daniels, Michael Stuhlbarg, Oscarsnominerade Kate Winslet, Katherine Waterston och Sarah Snook. En biopic som bevisar (speciellt i jämförelse 2013 års misslyckade ”Jobs”) att Hollywood behöver kreativt, brittiskt blod för ett småtrist ämne.

8. Millions (2004)

Det är svårt att tänka sig att regissören bakom ”Trainspotting” skulle göra en söt, familjevänlig dramakomedi med två pojkar i centrum men här bevisar han återigen sin mångsidighet. I den här varma och fantasifulla berättelsen hittar en katolsk sjuåring (Alex Etel) en väska full av pund – precis innan Storbritannien byter till euro. Vad ska han och brodern (Lewis Owen McGibbon) göra med pengarna? En sällsynt Boyle-film där moral, fantasi och barns perspektiv står i fokus och uppfinningsrika infall inkluderar diverse helgon som guidar vår hjälte genom hans resa.

7. T2: Trainspotting (2017)

Den efterlängtade uppföljaren till Boyles genombrott som varit på tapeten sedan 2007 innebar inte bara en återförening mellan karaktärerna men även Boyle och McGregor. Duon upplevde en spricka i sin relation när regissören valde Leonardo DiCaprio före McGregor till floppen ”The Beach” men här blir det tydligt hur väl de jobbar tillsammans. Men det är främst de andra tre i filmens kvartett – Ewen Bremner, Jonny Lee Miller och Robert Carlyle – som effektivt blåser liv i det osannolika återseendet 20 år senare. En tragisk men underhållande film om åldrande, skuld och vänskap i ruiner, men även nostalgi och förlorade chanser.

6. Sunshine (2007)

Den som trodde att Boyle inte kunde hantera påkostad science fiction fick se sig rejält motbevisad men denna underskattade, oförtjänta flopp. Utspelas året 2057 när solen håller på att dö och ett team skickas ut för att ”tända om” stjärnan. Inledningsvis ett existentiellt sci-fi-drama som gravdis glider in i psykologisk, ”Alien”-liknande skräck. En intensiv rymdfilm med visuella influenser från både Kubrick och Tarkovsky, lyft av en sevärd ensemble som inkluderar Boyles ”28 dagar senare”-stjärna Cillian Murphy, Chris Evans, Rose Byrne, Michelle Yeoh och Mark Strong.

5. 127 timmar (2010)

Boyle följde upp sin megasuccé ”Slumdog Millionaire” med en annan Oscarsfavorit, detta sexfaldigt nominerade, verklighetsbaserade drama. James Franco gör sin kanske bästa roll som klättraren Aron Ralston (vars bok filmen bygger på), som fastnade i en ökenravin och tvingades amputera sin egen arm. Trots det klaustrofobiska upplägget och begränsade miljön så bygger Boyle en vibrerande film full av liv, inre resor och en oväntad känsla av hopp. Den brutala amputeringsscenen är dock inget för känsliga.

4. Slumdog Millionaire (2008)

Filmen, löst baserad på en roman av Vikas Swarup, som på allvar satte Boyle på Hollywoods karta. En häftig, livfull skildring av föräldralös pojke (Dev Patel) från Mumbais slum som ställer upp i ”Vem vill bli miljonär?”. Då varje fråga speglar en del av hans liv svarar han rätt på alla frågor och han får snart dela med sig av sin livshistoria till misstänksam polis. En oförglömlig, modern saga med både Bollywood-energi, brutal verklighet och en ljuvlig kärlekshistoria. En enorm succé som spelade in över 378 miljoner dollar (på en 15 miljoners budget) och vann åtta Oscars, inklusive för Bästa film och regi.

3. Dödsleken (1994)

Boyles lågbudgetdebut är fortfarande en av hans bästa, en elak thrillerkomedi som gav tidigt prov på både regissörens och hans stjärna McGregors skarpa talanger. Den senare spelar en av tre rumskompisar (Christopher Eccleston och Kerry Fox spelar de andra) som finner en fjärde död – tillsammans med en väska full av pengar. En plan att behålla dem och göra sig av med kroppen slutar inte helt lyckat. Boyle bjuder på svart humor, cynism och en spiral av paranoia i sin första långfilm – moralisk spänning med sylvass dialog och kalla kårar.

2. 28 dagar senare (2002)

Den febriga zombierysaren gjorde så starkt intryck att den fick två uppföljare, inklusive bioaktuella ”28 Years Later”. Men den första är fortfarande en stark höjdpunkt i Boyles karriär, där hans karaktäristiska energi ger skräckgenren ett slafsigt ansiktslyft. Handlingen utspelas kring London där ett virus tömmer staden på liv och fyller gatorna med rasande infekterade. Cillian Murphy fick dessutom ett välförtjänt genombrott som den ofrivillige hjälten som får kämpa för att överleva. Det digitala fotot, postapokalyptiska stämningen och samhällskritiska undertonen är anledningar till att skräckfilmen blev en av de mest inflytelserika under 2000-talet.

1. Trainspotting (1996)

Om man ska prata filmer som definierade 1990-talet är det omöjligt att inte nämna Boyles stora genombrott – en vågad, tragikomisk berättelse om ett gäng heroinister i Edinburgh. Tillsammans med ett pulserande, prickfritt soundtrack blev kvartetten bestående av Rent Boy, Spud, Sick Boy och Franco tillhörde sin tids coolaste och mest banbrytande kultupplevelser på vita duken. Med citatvänlig dialog, kaxig humor och oväntade, bisarra infall (den döda bebisen!) så var det klart att Boyle levererat ett kultfenomen – och han var här för att stanna.

Läs också: Edvin Ryding om zombieslakt, svenska svordomar och Hollywood-debuten i ”28 Years Later”

Läs också: Gav ”28 Years Later” mersmak? Uppföljaren kommer redan i vinter

Läs också: 10 zombiefilmer som väckte nytt liv i genren – har du sett dem alla?

Läs också: Danny Boyle ångrar inte sitt avhopp från ”Bond 25” – med ett undantag